知多半島から映画文化を育てる。「知多半島映画祭」が示す“地域に根ざした創造力”のかたち

地域で映像を学び、つくり、発信する

2025年10月29日 — 編集：ちたぐる編集部

映画祭と聞けば、大都市のイベントを連想する人が多いだろう。その一方で知多半島映画祭は、地域の中で映画に触れ、学び、関わることができる場として続いてきた。華やかさよりも「地域で続けられること」に重きを置き、2011年の開始以来、地元を拠点に自主運営されている。

知多半島映画祭は、映画を観るだけではなく、制作する人や支える人、観客が近い距離で交わることが特徴である。若い制作者が最初の挑戦をする場所としての役割も持ち、地域で映画制作の経験を積める場として機能している。

なお、今年は2025年11月1日（土）に東海市芸術劇場大ホールで開催予定である。

chita-film-fes-2025 — 「知多半島映画祭2025」2025年11月1日開催

「知多半島に“映画の場”があれば」──原点にあった発想

映画祭の鈴木代表は知多半島出身。高校生の頃から映画監督を志していたが、身近には同じ志を持つ仲間がおらず、映画制作に関わる具体的な道筋も見えにくかった。「映画を仕事にするなら東京へ」という空気が、ごく自然に前提として存在していたからだ。

そこで鈴木代表が思い描いたのは、地域に「三つの土台」をそろえることだった。

映画祭（発信・上映の場）
フィルムコミッション（作品を呼び込む仕組み）
制作現場（若者が挑戦できる現場）

この三つがそろえば、知多半島に“もう一つの選択肢”が描ける。映画祭はその最初のピースとして選ばれた。

地域で映画制作を続けるための場づくり

知多半島映画祭は、派手な拡大を目指すよりも、地域で映画制作に関わる人を支える仕組みを続けることを優先してきた。「国際映画祭」という肩書を追うのではなく、まずは自分たちの暮らす場所で始められる形を、一歩ずつ積み上げてきた。その方針は創設から変わらない。

ここでは、

監督や俳優を「遠い人」にしない（ゲストや作り手と観客の距離が近い）
上映の中心は短編映画（ショートフィルム）
大規模予算でなくても“完成”を目指せる場づくり
作り手・観客・地域の関係が見える

といった実践が積み上がってきた。華やかなショーアップより、挑戦が継続して生まれる環境に価値を置いているのが、この映画祭の個性だ。

地域で続けるという視点

「東京でやれば人が来て、地方では人が来ない」という言い回しは、よくある説明に見える。だが鈴木代表は、そこで立ち止まらない。

重要なのは、場所そのものではなく、企画の磨き込み・作品の完成度・プロジェクトの共感性だ。

それらが整えば、知多半島からでも「観に行きたい」と思わせる映画祭はつくれる。人口や立地の差を嘆くより、ここでやるからこそ面白いを証明していく――そんな姿勢が、企画や運営の具体的な方針として表れている。

運営体制と関わり方

運営に携わるのは、社会人と学生を合わせておよそ15名。映画のプロだけでなく、映画やイベントが好きで関わり始めたメンバーも多い。ここにあるのは「所属」よりも「参加」、「肩書」よりも「関わり」だ。地域の文化を自分たちの関わりによって支える――そんな実感をメンバーは共有している。

新しい広がり：学生と企業をつなぐ“ショートドラマ”の試み

今年は、映画祭の周辺から学生チームと地域企業が関わる制作企画が動き出した。舞台はボウリング場。誰もが行ったことのある“日常”の空間に、短い物語を重ねていくアイデアだ。学生たちは、来場者が集う場所の空気や時間の流れ、その中に潜む小さな感情の動きをすくい上げようとしている。

完成したショートドラマ

スクロール

この試みの本質は「撮る・編集する」だけにとどまらない。地域の日常を題材として捉え、映像を通じて社会に還元すること。学内で完結しがちな制作から一歩出て、実在の企業や地域とつながることで、作品は“地域のプロジェクト”へと変わっていく。

学生チームの目標は明快だ。「日常の中にあるドラマをすくい上げ、人が集まる場所にもう一つの視点を加えること」。

映画祭としての公式プログラムとは別線で進む連携もあるが、「若い挑戦者がこの地域で経験を積める」という点で、映画祭の根幹と響き合っている。

スクロール

作品募集と上映――地域と作り手が出会う仕組み

知多半島映画祭の中心には、短編映画のコンペティションがある。毎年多くの応募が寄せられ、選考を通過したノミネート作品が当日に上映される。観客の投票でグランプリが決まるのも特徴的だ。上映後に監督へのインタビューやトークが行われる回もあり、観ることと語ることが連続する。

募集や選考の流れは年ごとに更新されるが、春先に募集を締め切り→初夏に選考→秋の本祭で上映というおおまかな季節感が定着している。地域の年間行事の中に映画祭が位置づけられてきている――そんな在り方が、少しずつ形になってきた。

映画祭が果たしてきた役割

知多半島映画祭は、単に作品を上映する場ではない。映画制作に関わる人を地域で支える取り組みだ。

若い人が映画に触れ、挑戦できる導線が生まれること。
地域の人たちが、近い距離で映画を楽しみ、語り合えること。
「知多半島にいたからできた」作品やプロジェクトが増えていくこと。

華やかなショービジネスを目指すのではなく、顔の見える文化を積み上げていく。こうした取り組みが継続することで、地域と映画の関係が定着していく。

今後の展望

映画祭を「大きくする」ことは目的ではない。挑戦が生まれ続ける仕組みを磨くことが、これからも変わらない目標だ。映画祭代表・鈴木代表が描いた三つの土台――映画祭、フィルムコミッション、制作現場――がこの地域で少しずつ相互に機能することで、知多半島に映画と関わる機会が定着していく。

知多半島映画祭は、地域で映画制作に関わる人を支える仕組みとして位置づけられている。今後も、関わる人の挑戦を支える場所として継続していく。